今週気づいたこと その3
7/15。
粗品TVの余韻が抜けない。
間違いなく霜降り明星の年表において、いや、もしかしたら令和のバラエティの歴史においても、とても重要な番組になるかもしれない。タイムループというコンセプトをバラエティに持ち込むという平成生まれ的な感覚、そのコンセプトとツッコミ企画のシナジー、散りばめられた「繰り返す」というモチーフ、そしてそれを全てやってのけることに違和感がない粗品という芸人の説得力。
しかし、この番組が素晴らしいのは、そのコンセプトや展開が単なる実験的精神だけでなく、かつて本人が「エンドレスエイト」に例えたように何回も落とされ続けたR-1ぐらんぷりとそのループからの脱出(＝優勝)という、粗品自身の物語から来ているところだ。そんなループからの脱出の物語をR-1ぐらんぷりの優勝特番でやってしまうのもまた恐ろしい。粗品という芸人の魅力が、センスやスマートさだけでなく、その裏にある人間的な部分に支えられてるのだなと、M-1優勝以降つくづく思う。
1994年生まれ、ほとんど霜降り明星と同世代の僕は、物心ついた頃からダウンタウンはもちろん、ナインティナインもすでにテレビスターの階段を上りきっていた。くりぃむしちゅーだって気づいた頃にはすでに売れっ子だったし、有吉の復活劇とかはあったけど、所謂スターの''登場''は見ていない。そんな、テレビスターとYouTuberの狭間の世代の僕は、お笑いスターの階段を1から上る瞬間を、霜降り明星で始めて目撃している気がする。
この番組の最後のループで、粗品がいくらの代わりに手にしたのはマグロ。止まったら死ぬと言われているマグロのように、お笑いのスター街道を泳ぎ続けてほしい。
今週のお笑いでいうと、3回もの引き分けにもつれ込んだ、座王のアインシュタイン稲田vs銀シャリ橋本の「叫び対決」にも心が震えた。千原ジュニアのつけた「思想vs生活」というキャッチコピーも素晴らしい。面白すぎて、途中で流れた「今日も嫌がらせ弁当」のCMの篠原涼子の叫び声すら面白く感じてしまった。
7/13の土曜日には、GOMES THE HITMANの20周年ライブを見に行った。僕が6.7歳の頃に出たアルバムがまた新しい形で世の中に出ていて、25歳の僕はその音楽を目の前で聴いているなんて、とても素敵だと思う。
絶対このタイミングでやることではないのだけど、ブログのタイトルを変えてしまった。『思うことはいつも』、名曲だ。当面はこのタイトルで行こうと思う(できればずっと！)。改めてアルバム『cobblestone』を聴くと、あまりに丁寧な街や暮らしの描写と、それを支える美しいメロディに驚かされる。ここ何年かのシティポップの傑作たちが束でかかっても敵わない。
江本祐介の『Live at Roji』をようやく聴いている。今年は『ワゴンR』を沢山聴く夏になりそうだ。ファンファーレの頃の□□□みたいな、切なくなるほど瑞々しい最高のポップチューン。江本祐介や三浦康嗣、かつての山田稔明のような、少し鼻にかかったモラトリアムな歌声に誰か名前をつけてほしい。
ナツノムジナの『Temporary Reality Numbers』は、とても傑作な気がしている。
この曲、タイトルも歌詞も、ひんやりとした音像も本当に最高だ。
ふと聴きたくなって、神森徹也の名盤『GREATEST HITS』を聴いていた。（こういう音楽をすぐに聴けるのが、Apple Musicの良いところだと僕は思いますよ）しかし、神森徹也は日本のポップミュージックの歴史から無視されすぎではないか？キラーチューン『レミレミ』だけでももっと多くの人に聴かれますように。
この世で最も俗っぽくて切実な祈りたち。
自分の中にある神聖なものに必死に手を伸ばすように、彼はずっと祈ってる。
日曜日はきたもとの誕生日を祝って、美味しい中華を食べに行った。白金にある「私厨房 勇」というお店。
中華とは思えないような口当たりの上品さに驚いてしまった。後味のさっぱりした「牛頰肉のフレッシュトマト煮込み」と、炒め物とは思えないシャキシャキ感のある「帆立貝と中国野菜の炒め」が特に絶品でした。
美味しいものを食べて「○○の概念が変わった」なんて常套句、ウソばっかりだと思っていたけど、困ったことにこれは本当に中華の概念が変わってしまった。ということは、「○○の概念が変わった」という言葉の概念も変わったことになる。概念はすぐに変わる。
独特の酸味がある担々麺も、辛さと旨味のバランスが絶妙で、どんな坦々麺の専門店より美味しかった。
今一番ハマってるあるあるは、「溜まった雨で道のくぼみを知る」です。
今週気づいたこと その2
7/7。七夕なのでChappieの『七夕の夜、君に会いたい』を聴きながらこの日記を書いている。とんでもなく豪華なメンバーが参加してるChappieのアルバムだけど、森高千里の声の存在感は圧倒的だ。
家に帰ったら、コジコジのおりひめとひこぼしの回を読もう。
「あの人が来ようが来まいが待つよ
今年も来年もずーっと待ってるよ
何万年も愛し合ってたんだから
ハンパじゃないんだからね...」
というおりひめの台詞、ラストの『みんなげんき コジコジ』という願い。名作だ。
土曜日には、シソンヌの単独ライブ[huit]を見に行った。
まだ続いてるのでネタバレになるようなことは言えないのだけど、コントへのテーマの持たせ方がやはりとても素晴らしい。OPコントから幕間映像まで通底するテーマが、最後のネタでは核心に迫って語られる。
そんなある種哲学的で社会的な作品を、キャラクターや台詞の造形で''コント''としか呼べないものにしてしまうのが恐ろしい。
テレビ朝日の太田松之丞を見たのだけど、もう面白いを通り越してる愛おしかった。2人の関係性は最高にキュートだ。もうお題とか無しに永遠にフリートークしていてほしい。
永野のモチが喉に詰まった新沼謙治は最高に面白いですね。いや、永野はいつだって最高に面白いのだけれど。ネタパレの時は森進一だったけど、どういう計算でそこを変更しているのだろう。
テレビ千鳥はもはや安定の面白さなのだけど、きたもとがえらく気に入って、録画を3回くらい見ていた。
あとは、ドキュメント72時間に久々にとてもグッときてしまった。
街の中に変わらずあり続ける場所と、その中で流れていく人と人。何でもない場所に透けて見えるドラマ、みたいな回に弱い。
映像の質感も何だかいつもと違った気がした。
あまりにジメジメしているので、夏を取り戻すべく、せめてもの抵抗でCaro Kissaの『熱中症』や朝日美穂の『夏のトレモロ』をよく聴いていた。朝日美穂の『夏のトレモロ』は油断すると一生聴いてしまうから大変だ。
今週発表された中村佳穂の『LINDY』もよく聴いていた。明らかに次のステージのドアを開けたと思うのだけど、そのドアがどこにつながってるのかわからない不思議な感覚。
シャムキャッツの12月のSTUDIO COASTのライブに申し込んだ。
4月のVIRGIN GRAFFITIツアーが本当に素晴らしかったので、今から本当に楽しみでしょうがないです。
このインタビューもとてもよかった。
https://bamp.is/interview/ishizaki01.html
居心地の悪さを感じながら、わかりやすいカウンターにならないっていうのは、結局自分たちはめちゃくちゃ日本っぽいバンドだなと思ってるところでもあって。わかりやすい音楽性を示すんじゃなくて、そういう気持ちを持ちつつ、生活に近いところから攻めるっていうのは、すごく日本っぽいと思う。
日本っぽいというとなんだかドメスティックな気がしてしまうけど、やっぱりシャムキャッツのそのさりげなさがとっても大好きなのだ。疲れた時に聴く逃亡前夜は本当に涙腺が緩んでしまう。日本における逃亡の音楽の名作といえば、スピッツの『名前をつけてやる』で、とても大好きな作品なのだけど、シャムキャッツの『VIRGIN GRAFFITI』はもっと地に足がついた現実的な逃避な感じがして、今の僕にはそっちの方がリアルに感じられたりする。
今一番ハマってるあるあるは、「真昼の川、想像以上に眩しい」です。
